عالم الأحلام

تقع الرواية في خمسمائة وسبع صفحات من الدهشة والحسرة المتواصلة عبر تلك الصفحات. تحكي الرواية حكاية ذلك العداء الذي يشير إليه عنوان الرواية. وصورة الغلاف لطفل وطائرة ورقية وسماء زرقاء تلونها السحب، بعد قراءة الرواية قد يقف القارئ أمام صورة الغلاف والعنوان ليستعيد حكاية الطفل الذي لربما كان ذات يوم يحمل حلم كبير لم تتسع له سماء بلاده.  المؤلف يهدي الرواية لحارس وفرح ربما طفليه، وإلى أطفال أفغانستان...لمسة عاطفية عميقة من كاتب يدرك عمق مأساة أطفال أفغانستان. ويصدم القارئ بفداحة الواقع الذي عاش فيه عداء الطائرة الورقية.  غالبا ما أميل إلى القصص الواقعية، التي تحكي حياة الناس ومعاناتهم، بعيدا عن الخيال، فالخيال لا يستطيع أن يحملنا لتلك الأماكن المرعبة في الحياة الواقعية. قد يلجأ للخيال من يعيش حياة عادية لا مفاجآت ومأسي بها، عكس من يعيش فيما يسمى بدول العالم الثالث والتي يعجز الخيال عن تصور ما يجري هناك ...   رواية أحزنتني وآلمتني، وهي تكشف جزء من بشاعة البشر تجاه بعضهم. جاء على غلاف الرواية أنها باعت أكثر من 22 مليون نسخة حول العالم، هل الفضول لمعرفة ما يجري في بلد مثل أفغانستان كان أح

" جائزة قراءة الغودريدز لعام 2015"   " الرواية التي كسرت الرقم القياسي في المبيعات – الغارديان"  هذا ما تقع عليه عينا القارئ على غلاف الرواية التي وصفت بأنها الأعلى مبيعا على موقع أمازون لعام 2015، والحاصلة على جائزة اختيار قراء الغودريدز لنفس العام. والأفضل مبيعاً في العام 2016 في إنجلترا وأمريكا، بيع منها 15 مليون نسخة في مختلف أنحاء العالم من الرواية. وترجمت الى 42 لغة.  ترجمها للعربية الحارث النبهان. هذا النجاح للرواية دفع المخرج ستيفن سبيلبرغ لشراء حقوق تحويلها الى الشاشة الكبيرة، بفيلم يحمل اسم الرواية من بطولة البريطانية إيميلي بلنت. وحقق أرباح تجاوزت أربعة أضعاف ميزانيته المدفوعة.   ملخص الرواية:  الرواية صيغت بطريقة الراوي غير الموثوق به، لتستمر في جذب القارئ وتتركه فريسة للتخمينات والتوقعات حتى النهاية. استخدمت الكاتبة الصوت الأول أو ضمير المتكلم، للنساء الثلاث التي تدور الرواية على ألسنتهن أو من وجهات نظرهن، لنعرف في كل مرة جزء من الحقيقة من وجهة نظر كل واحدة منهن. ولدى كل واحدة منهن ماض مضطرب، وقصة حزينة، حيث تبرع الكاتبة في تصوير هذه الانفعالات.   ت

  تراث الاستعلاء في قصص أحلام جحاف بقلم : يحيى اليازلي    يتقاطع عنوانا المجموعة القصصية "لست سوى امرأة" ورواية "إضرام النيران" للقاصة والروائية أحلام جحاف في أن كليهما أتى على لسان الآخر.. فعنوان لست سوى امرأة جاء على لسان شرطي المرور وهي عبارة يقولها بصورة شبه دائمة الذكور كصورة من صور هيمنة الرجل في المجتمع العربي واليمني تحديدا.. وقد تأتي على لسان المرأة كدلالة على رضوخ ومجاراة ومداراة للثقافة الذكورية. وبالنسبة لعنوان رواية "إضرام النيران" فقد جاء أيضا على لسان الآخر مقتبسا من عبارة لسقراط.. كنسق ثقافي ينم عن اطلاع واسع وأصيل للروائية أحلام جحاف والتي تسعى في ثنايا فصول روايتها تكريس فلسفة الأخلاق في العملية التعليمية. لكن ماذا لو سألنا سقراط هل توجد امرأة فيلسوفة.. أعتقد سيجيبنا سقراط ومعه أفلاطون وأرسطو بقوله 'لا.. ليست سوى امرأة.. آراؤهم معروفة وأعتقد أن فلاسفة اليونان استعلائيون تجاه المرأة أكثر من غيرهم.. وعندي في هذه الجزئية بالذات أن لا فرق بين نظرة أرسطو وشرطي المرور.. لذا فإن العنوان يدينه أكثر من أن يستهله.   كتبت قبل عام تقريبا عن دور ا

هنا يصل القارئ للمحطة الأخيرة لرحلة قراءة رواية بحثا عن الزمن المفقود، بشخصياتها المتعددة، وأحداثها التي تعبر الزمن وتستعيد الماضي وجزء من حياة أشخاصه. حقا إنه انجاز حقيقي أن ينتهي القارئ من قراءة الأجزاء السبعة. وسيكتشف أنه سيعيش مع أحداثها وشخصياتها وكاتبها لزمن غير محدد، يكتشف فيه جمال ماقرأ. عن الحرب: تدور أحداث الرواية خلال الحرب العالمية الأولى. "إن الحرب لا تفلت من قوانين هيغل العجوز إنها ضرورة مستمرة"  اعتبر هيغل الحرب ضرورة منطقية في حسم العلاقات بين الدول لكي يتم تجاوز الإرادة الجزئية في فرض سيادة الدولة على الدول الأخرى باعتبارها هي أيضا غايات، وبالتالي فإن الدخول في صراع بينها هو ضرورة ولازمة لكي يتم السلب والرجوع إلى العقل الكلي مما ينتج منه قانون يحكم العالم باسره. وهو هنا متفق مع غروسيوس في إدارة الدول بقانون دولي عام. إلا أن هذا القانون عند هيغل لا ينشأ إلا بالحرب كحالة سلبية تؤدي في النهاية إلى التعين والتحقق الذاتي.  ويعرض الكاتب جزء مما غيرته الحرب في حياة الناس اليومية. وكيف يتأقلم الناس مع ما يحدث، وكيف يتفاعلون معه. " بحيث أن موت ملايين البشر المجهو

في هذا الجزء من الرواية الذي يحمل عنوان الشاردة تتركز الأحداث حول ألبرتين التي غادرت بيت الراوي كما كان يريد. دفعها بتصرفاته المزعجة لتغادر البيت، عندما صحى ذات يوم وقد غادرت البيت يبدأ هذا الجزء من الرواية.    حيرة وعذاب: يقف بطل الرواية كثيرا أمام الأماكن التي سكنتها ألبرتين شاعرا بفراغ كبير وألم شديد لفراقها: " ويبدو هذا السرير في غاية الضيق والقسوة والبرودة، عندما يرقد المرء فيه مع ألمه". الراوي يجسم ذلك النوع من الشخصيات التي لا تدري ما تريد حقا. تسعى بكل طاقتها لأمر ما، وعندما يتحقق، تتراجع بشكل مثير للحيرة وتتمسك بما كان سابقا. يحدث أن يفعل المرء ما يستطيع ليصل إلى نتيجة ما، وعند تحقق ما سعى إليه يشعر بالأسى والحزن وعدم الرضى!  " وبنقلة مفاجئة عبرت فورا من عذاب الغيرة إلى يأس الفراق"  فهل هذا أمر طبيعي؟   حوار ذاتي: يكشف الكاتب تخبط بطل الرواية، واضطرابه الشديد. فنعيش عبر صفحات كثيرة من الرواية مع راوي مضطرب يعاني من الأوهام والوساوس والتناقضات الرهيبة. يبحث عن مبررات لأفعاله، يبحث عما يؤيد وساوسه وشكوكه.  أفكاره وحديثه مع نفسه يظهر نفسية معتلة وعقلية مريضة ت

  يدور هذا الجزء من الرواية حول علاقة الراوي بالبرتين تلك الفتاة التي تجذب انتباهه مع صديقاتها على الشاطئ والتي يتمنى أن تهتم به ويتعرف عليها. بعد أن أصبحت ملكا له وتسكن في بيته وهو لا يصدق أنها ملك له وحده، يبدا بسجنها ومراقبتها وتحديد أين تذهب ومن يمكن لها مقابلتهم. وبمرور الأيام تفقد ذلك البريق واللمعان في عينيه، لكنه لا يستطيع التخلي عنها بسبب غيرته الشديدة فهو يخشى أن تنتقل للعيش مع رجال آخرين، فتتحول إلى سجينة في بيته. وكما الأجزاء السابقة للرواية نجد الراوي ينقلنا من حادث لحادث، من الحب والغيرة لنقاشات المنتديات بروادها المتصنعين المتفاخرين وأحاديث أهل السياسة حيث يصرح أحدهم بأن النساء لا يفقهن شيئا في السياسة. وهناك أحاديث النميمة والغمز واللمز: " فالمنتديات تبدي على الدوام كثيرا من الغيرة من القوم البارزين جدا وتكره الثروات الضخمة". ويشير الكاتب لتأثره بحكايات الف ليلة وليلة، والربط بين إبداع الموسيقى والرسم والنحت والحكايات والشعر والصلاة ولغة الملائكة ويرى ان الفن بالحقيقة ليس سوى امتداد للحياة. ويعقد مقارنات طويلة بين الموسيقى والأعمال الأدبية فيما ي

  يقول الكاتب البرازيلي جورج أمادو: ” أكتب لكي يقرأني الآخرون، ولكي أؤثر فيهم، ومن ثمة استطيع المشاركة في تغيير واقع بلادي وحمل راية الأمل والكفاح”. تذكرت هذا وأنا اقرأ رواية “شرخ الماء”. فالرواية تستطيع أن تكون صورة دقيقة للمجتمع، والكاتب المبدع هو من يحقق ذلك. فيقول لنا عن واقعنا وعن واقعه هو كل شيء بشكل أدبي، فنحن نحتاج أن نعرف عن أنفسنا وواقعنا الذي يخفى منه عنا الكثير، ولأننا نفقد ثقتنا بالأخبار الرسمية يصبح الأدب هو المصدر. الأدب الواقعي هو الذي يمنحنا تلك المتعة ونحن نقرأ واقعنا من خلال العمل الأدبي، فيدفعنا لنقرأ ما بين السطور من تحليلات وتأويلات دسها الكاتب بذكاء ونحن نبحر في سماء الرواية. وكما يقول صبحي فحماوي: ” الدراما في الرواية تشدك بخيط سحري…الرواية تفرش الأرض القفراء خضرة وينابيع وغابات، وهي التي تجعل للحياة طعما، ولهذا نكتب الرواية”.   كما خطر ببالي ما قاله أرنست هيمنجواي صاحب رواية وداعا للسلاح: ” في جميع قصصي أحاول نقل نبض الحياة الواقعية، ولا أكتفي بوصفها، أو انتقادها، ولكنني أقوم بنقلها إلى الورق، بحيث يشعر القارئ بعد الانتهاء من قراءة قصتي أنه قد عاش

  استوقفتني صورة غلاف رواية « كحل وحبهان » للكاتب المصري «عمر طاهر»، حاولت أن أتذكر من صاحبة صورة الغلاف، الوجه مألوف لممثلة مصرية شهيرة غاب اسمها عن بالي. فشغلني ذلك عن القراءة، وبدأت بالبحث عن اسمها. أخيرًا عرفتها، الصورة للراحلة الممثلة «مديحة كامل». ولكن ما علاقتها بالرواية؟ سألت نفسي هل صورة الغلاف تستحق كل هذا الاهتمام؟ صورة الغلاف أول ما تقع عليه عينا القارئ. فلماذا مديحة كامل تحتل صورة الغلاف؟ لكن القارئ سيعرف هذا وهو يقرأ الرواية. وأنا أبحث بدافع الفضول عن صاحبة الصورة على غلاف الرواية، عثرت على مقال ينتقد الرواية بشدة ويقول إنها لا تُصنَّف رواية، فهي بحسب رأيه تفتقد للحبكة الدرامية، ويُشكِّك في نزاهة لجان الجوائز الأدبية بسبب وصول هذه الرواية إلى القائمة القصيرة لجائزة بحجم «جائزة نجيب محفوظ». وبعيدًا عن ذلك الجدل بدأت مغامرة قراءة الرواية، لأجدها ممتعة من الصفحة الأولى. اللغة الكاتب يمتلك لغة جميلة، شعرية رائعة تصف الأشياء بدقة وجمال. صمت مُربِك تهشم بقسوة بعد دقائق إثر صوت صرخة أم سمير. الجوع فراغ، وكل فراغ مؤلم. كان ألم أم سيدنا موسى أن فؤادها أصبح فارغًا. فرا

 العنوان يعطي ايحاء بالحديث عن الشذوذ الجنسي والمثلية، لارتباط العنوان بتلك القرى التي خسفها الله وحل بها العذاب الإلهي الذي جاء ذكره بشكل مباشر أو غير مباشر في الديانات الإبراهيمية الثلاث، لكن ذلك لن يكون هو المحور الرئيسي لهذا الجزء من الرواية كما يوحي لنا العنوان.   المثلية الجنسية: يبدأ القسم الأول من الرواية بالاقتباس التالي: ” أول ظهور للرجال – النساء. هم من نسل الذين وفرتهم نار السماء من سكان سادوم. ” فللمرأة عامورة وللرجال سادوم” – (الفريد دو فينيي) ولكن خلو الرواية من الحديث الصريح عن المثلية الجنسية، يدفعنا للتساؤل هل تم تهذيب مشاهد الرواية في الترجمة العربية أم أن هذا حدث في النص الأصلي؟ وربما يفسر هذا ما جاء في المقدمة العامة للرواية والتي كتبها جان إيف تادييه: ” وأخيرا يثبت الشذوذ الجنسي أنه أحد الطروحات الرئيسية في العمل الفني وسوف يصرح عنه بروست لجميع ناشريه المحتملين، فهو لا يستطيع أن يتصور رفض كتابه لأسباب أخرى غير التهتك”. فهل شعر بروست بالقلق لفكرة رفض نشر الرواية إذا كانت تمتلئ بوصف حالات وأفعال الشخصيات الشاذة ففضل أسلوب التلميح عوضا عن التصريح؟ ويلمح تاد

  هل كانت الحياة في الماضي أجمل، أم حياتنا في الحاضر هي الأجمل؟ يشعر كثيرون بالحنين للماضي، للزمن الجميل. لكن مؤلف الكتاب أمين معلوف يؤكد أنه ليس ممن يحلو لهم الاعتقاد أن الأمور كانت أفضل من قبل. فالاكتشافات العلمية تبهره، وتحرر العقول والأجساد يبهجه، ويرى أن العيش في عصر مبدع ومبهج مثل عصرنا هو امتياز.  يبدا أمين معلوف كتابه بلغة حميمية، يتحدث عن مشاعره ويقارن بحال الناس في الماضي، الذين عاشوا ظروف ثابتة لم تتغير لفترة من الزمن: “الذين يتراءى لهم أنهم زائلون في عالم ثابت لا يتغير؛ يعيشون في الأراضي التي عاش فيها أهلهم، يشتغلون مثلما اشتغلوا، يعتنون بأنفسهم مثلما اعتنوا بحالهم، يتعلمون مثلما تعلموا، يُصلون على المنوال نفسه، وينتقلون بالوسائل نفسها. لقد ولد أجدادي الأربعة وجميع أسلافهم منذ اثنى عشر جيلا في ظل السلالة العثمانية نفسها، فكيف لا يخالونها خالدة؟".   يشعرنا المؤلف بالقلق من الصفحات الأولى للكتاب بقوله: " غير أنني أراقب منذ بضع سنوات، انحرافات تبعث على القلق المتزايد، وتهدد بإفناء كل ما بناه جنسنا حتى الآن، كل ما نعتز به اعتزازا مشروعا، كل

تبدأ أحداث الرواية بصفحاتها ال 479، من قبل العام 1948م. وأنا أقرأ الرواية وجدتني أعقد مقارنة بينها وبين رواية “الطنطورية”، لرضوى عاشور، لأن هناك تشابه بينهما إلى حد ما. ربما لأن كل منهما تناقش الأحداث في الفترة الزمنية ذاتها. ورغم روعة وجمال رواية الطنطورية، إلا أنني وجدت رواية بينما ينام العالم أكثر جمالا، لماذا؟ في رأيي أنها تصور الوجع الفلسطيني بعمق أكبر... تدخل إلى مسافة أكبر داخل الجرح الفلسطيني. وتركز بشكل أعمق على مشاعر الشخصيات. وتجعل القارئ يتعاطف مع الشخصيات ووجعها. تفعل ذلك عبر تتبع حياة أفراد اسرة فلسطينية تعيش في قرية هادئة من قرى فلسطين وكيف تتغير حياة أفرادها بعد إعلان دولة إسرائيل وتشريد سكان القرية السالمة. تقول الكاتبة على لسان أحد شخصيات الرواية: "لقد قالوا لنا أن هذه أرض بلا شعب، لنكتشف أنها أرض بشعب." فهذا نفي وفضح لأكاذيب الصهيونية. شخصية إسماعيل أو ديفيد الذي يتم اختطافه وهو طفل صغير ، كانت مؤلمة جدا. فالكاتبة بعد أن شرحت مأساة سلب الأرض وطرد أصحابها، تبين أن الاحتلال وقسوته ووحشيته تعدت كل الحدود. لم يكتفوا بسرقة الأرض، لقد سرقوا حتى ا